Anwar Abdoullaev, Zwaluw, 26×22, od
A wide palet of recent works by Anwar Abdoullaev, Katerina Belkina, Raoef Mamedov, Lusia Popenko, Natalya Zaloznaya and a selection artists from the Social Realism period.
Blauwe Schaapjes, 24×18, o/d
Dear Collector,
Allow me to bring to your attention a short cinematographic overview of the new exhibition, A Midwinter Night’s Dream. A groupexhibition of 25 artworks (enriched with music and sound) of different artists from the gallery.
Deep in our heart, me and my artists, feel our work is a bare necessity of life. And as you know I am not a shop but a small art temple that is accessible at all times. Besides, as a Dutch citizin, I am allowed two guests, on appointment, in a safe environment and with all due respect to the measurements.
The complete catalogue with more details (titles, sizes and prices) of this collection as well as a virtual viewing room can be found at the international art platform Artsy:
Natalya Zaloznaya, Delight. Bubble, 70Х80, acryllic on canvas
bij Galerie Lilja Zakirova in Heusden
Click here for the full catalogue of the exhibition
26 September t/m 15 November 2020
Galerie Lilja Zakirova opent op 26 september aanstaande een tentoonstelling met een verrassende nieuwe serie schilderijen van Natalya Zaloznaya. De poëtische sfeer die de presentaties van de Russische galeriste Lilja Zakirova zo vaak ademen en die voor een belangrijk deel voortvloeien uit haar keuze, wordt wederom bewaarheid in deze expositie die de zinnenprikkelende titel DELIGHT draagt.
De in Brussel woonachtige Wit-Russische kunstenares Natalya Zaloznaya (1960) exposeert al sinds 2004 bij Galerie Lilja Zakirova en heeft sindsdien internationale faam verworven. Zowel in Rusland als in verschillende Europese landen wordt het talent van Natalya Zaloznaya onderkend. Zo was zij één van de vertegenwoordigers van Wit-Rusland op de Biënnale van Venetië van 2005 en is werk van haar opgenomen in onder meer de Tretjakov Gallery in Moskou en in het Belarussische Staatsmuseum in Minsk. Ook in Londen en in Brussel, oogst haar werk grote bewondering en erkenning.
Kenmerkend voor haar artistieke proces is het werken in series, waarin zij één specifiek motief uitwerkt. Toch kan er bij nadere beschouwing altijd een terugkerend thema in deze series herkend worden. Steeds opnieuw koppelt zij twee, ogenschijnlijk niet verenigbare werelden aan elkaar. Gewichtloosheid versus Zwaartekracht, Binnenwereld naast Buitenwereld, Microkosmos gekoppeld aan Macrokosmos; Tegenwoordigheid versus Herinnering. Door daarnaast in haar schilderkunstige beeldtaal andere artistiek-technische procedés te citeren zoals bijvoorbeeld het negatiefbeeld van de fotografie of een specifieke druktechniek, koppelt zij een hedendaagse, conceptuele werkwijze aan de klassieke verbeelding van de schilder.
In de schilderijen van haar meest recente serie DELIGHT, maakt Zaloznaya een sensatie zichtbaar waar geen beelden voor bestaan: de smaak. Zij wil een interne gewaarwording extern en concreet maken door er kleuren en vormen aan te koppelen. Deze omringen de zich spijzigende personages en worden opgenomen in hun gestalten terwijl de kleuren losgekoppeld lijken van specifieke ledematen en lichaamsdelen. De sensatie van het proeven neemt een surreële ruimte in die in sommige werken zelfs kan samenvloeien in en met een ander personage.
En opnieuw plaatst zij een paradoxaal gegeven in een groter concept en krijgt het een meer universele, wellicht zelfs Bijbelse duiding: het eerste begin van het leven waarin het toedienen van voedsel, het eten, de eerste kennismaking met de wereld betekent. Het aanraken, het proeven, het al dan nìet eten. Het oordelen en het begrijpen van de dingen. De vereniging met de wereld en met de ander.
Zeker de twee doeken uit deze serie, waarop een schijnbaar oneindige tafel zich in een diagonaal tot óver het doek uitstrekt, en waaraan een evenzeer oneindig aantal disgenoten samen aan de maaltijd zit, lijkt de individuele ervaring van het smaakzintuig als een apotheose te ontstijgen en in een breder kader te zetten.
De inhoudelijke èn artistieke gelaagdheid van het werk van Natalya Zaloznaya krijgt in deze serie DELIGHT opnieuw een uitermate boeiende verbeelding.
U wordt van harte uitgenodigd deze tentoonstelling te komen bekijken.
Thursday June 25 to Sunday July 5 2020
Forward! Onwards!
From the mental paralysis from the lockdown tot he fresh air, true art, human connection and the joy of meeting
as in this new work by Natalia Zaloznaya – Delight. Company.
I heartily invite you to the exhibition Delightful Company that is comprised of
new works by Natalya Zaloznaya, Anwar Abdoullaev and Tania Kandracienka
and is complimented with recent works from Katerina Belkina.
For a carefree visit vernissage is in a new style:
From Thursday June 25 to July 2 2020 the gallery will be open all days
and we will welcome you with a glass of champagne.
In the weekend Anwar Abdoullaev will be present for the presentation of his most recent work.
For your lunch/diner plans Restaurant van Dijk in Heusden has my recommendation. There is a special Datsja-arrangement
especially fort he clients of the gallery (reservering necessary)
The photographical series titled Pietà (2005) by Raoef Mamedov forms the closing of his trilogy which started with The Last Supper and The Games on the Window Sills.
It is no secret that the main theme of the Pietà – the grieving after Christ has been taken from the cross – has often been depicted by many different artists, with which each artlover is familiar. The cycle here displayed by Raoef Mamedov is flooded with quotes. Besides references to the Pietà there is also a clear homage to the famous painting by Rembrandt, The Anatomy Lesson of Dr. Nicolaes Tulp.
It is perhaps superfluous to mention that, just as before, the artist used people with Down’s syndrome to pose for him. Within the supposed contamination of the interior of an operating room and a anatomical cabinet the actors illustrate, dressed in medical uniforms, a new lecture of an old story. The visual quotes in the work are like the splinters of one large transcript.
The wealth of metaphors and echoes of meaning guide the more experienced viewer to Mamedov’s beloved theme of the so-called ‘schizoanalysis’, as described by the French philosophers Gilles Deleuze and Felix Guattari. According to this doctrine the diseased society is meeting resistance by a group of outcasted individuals (who are placed in one group together with criminals and artists by Deleuze and Guattari). With their whole being they express their skeptical views on the exclusiveness of the ruling standards, language and logic.
Within the frameworks of this ‘schizofrenic discours’ the characters bring us closer to the intriguing theme of the definition and the comprehension of the self through the other. The carnivalesque aspect of the depiction, his deviation of the original and the parodying tone reveal the weak spots and shortages in a worldview that once made sense. At the same time the allegoric level of the presentation draws our attention inward to our own thoughts and identity.
Mamedov renounces every tendency towards standardization. Using his actors he allows the viewer access to ‘fragmented truths’. By the childlike innocence with which the characters play the staged mystery, we are forced to think about the potential quantity of possible interpretations. Their natural naivety attests an entire layer of reflective skills that are unknown to us. Together the people with Down’s syndrome form a choir that brings dissonants in the original monopoly of the standard reading of cultural codes.
Dear Sir/Madam,
Hereby I would like to personally invite you for a visit to the MIA Photo Fair in Milan from March 21 till 25.
This international fair represents with 90 participating galleries and over 300 artists the world’s finest in contemporary photographic art. For more information please visit: http://www.miafair.it/
My gallery was ‘scouted’ for participation to this prestigious art fair with works by Katerina Belkina and Raoef Mamedov. In direction with the curators of the fair we, in the city of Leonardo da Vinci, will exhibit The Last Supper by Raoef Mamedov in an artist proof edition.
From Katerina Belkina we have made a selection from the “Revival” and “Dream Walkers” series. The work “Frau Holle. Whisper” from this latest series has already been nominated for the BNL BNP Paribas Art Award which will be awarded during the week of the fair.
If you decide to visit Milan, please let me know as I only have a limited amount of entry tickets.
It would be my pleasure to greet you on my stand at the beginning of this Primavera a Milano.
In Heusden the gallery is decorated as our future stand as of februari 23rd.
Lilja Zakirova